运用相机多次曝光功能，将实景影像多次叠拍，重组景物构图，以及运用富有特浅景深功能的镜头，将画面中部分物体模糊虚化，令色彩有层次地相互浑化渗透，产生出富有泼彩韵味的画意作品，我称之为“化彩”摄影。

“化彩”摄影之画意风光，创作灵感和意念来源于张大千和其他绘画名师作品的泼墨泼彩之山水画。他们的作品是“化彩”画意摄影审美的理论来源，而且提供了丰富的样本示范，值得借鉴。

中国传统绘画的媒介是纸、笔、墨、彩，先祖及后人运用它们创作出无限变化的绘画佳作，而相机、镜头、数码亦是一种媒介，我认为：亦能创作出无限变化的影像佳作，有待人类继续去发现和创作。

摄影 佳作的产生，首先需要一种创作意念，通过实践来表达意念。因此，摄影者必须学习一些基本摄影技巧及提升自己的艺术修养，才能进行摄影创作，借以表达自己内心的玄妙世界。以下分两部份扼要地论述摄影创作技巧和艺术思维。

第一部份，摄影技巧主要是依赖镜头的适当运用，以及运用相机的多重曝光功能，需要留意以下几点：

其一，使用极大光圈值的变焦镜头较为理想。

其二，运用相机内的多次曝光功能。一般来说：二次或三次曝光足够，否则模糊不成，不能成像。

其三，在多次曝光中可以每次使用不同的光圈值，较易达之心中的画面要求。

其四，画面必需择一清晰主体，其它宾体可以给予适当的有层次地浑化。

其五，主体可以择人物、建筑物或有代性的物体。否则趣味性难以产生出来。

其六，大自然的风光主要是由大地、树木、山河、日月、天空组成，因此：宾体择树木较易恊调画面。

其七，拍摄小品开始练习，拍摄技巧达至胸有成竹时，练习拍摄中、大品画面，佳作易成！

第二部份，选择拍摄地点、景物和画面构图属于艺术思维，需要留意以下几点：

其一，主题思想必须明确，较易令画面产生画意诗情。

其二，择古迹古乡为主体，较易令画面富有特色和古雅韵味。

其三，择古拙树木为宾体，较易令画面富有张力和趣味性。

其四，择阴雨天拍摄，较易令画面产生柔和效果及较富情调。

其五，画面构图是作品意境的重要来源。多拍摄几张不同布局构成的画面，自作比较，成功率较高。

“化彩”摄影画意风光，是一种技术、技巧、艺术思维混合物，富有无限的创作空间。我认为：需要学习一些绘画理论，多作摄影实践，从而提升自己的创作能力，惟妙惟肖的「化彩」艺术摄影作品便会层出不穷，同时富有自己思想感情的作品便会产生出来。

“艺术创作心意随，“化彩”新技祈名垂。俗世万物素材是，心思巧作显盈虚。”

在此提供本人一辑“化彩”摄影之画意风光以供雅赏！
（ 以上观点纯属个人见解，如有错误欢迎指正。）

写作于：11/6/2016。