荷花摄影作品可以分成二大类：写实和写意。本文略议荷花摄影的写意手法。写意即是“画意”摄影，种类各式各样。但是称得上“画意” 荷花摄影的作品，必需赋有画的韵味。 “画意”如何在摄影作品中体现出来？这是值得探讨的课题。

一般说来，艺术摄影都是以绘画的理论和形式为依据进行创作的。绘画的种类可以简单分为西洋画和中国画，西洋画的其中一种称为水彩画。水彩画最基本的要求就是要表达出水迹斑斑的色彩浑化效果。而中国画最基本的要求则是需要蕴涵神韵。如果能将两者的特点融会到荷花摄影上去，我认为拍出来的作品，肯定是属于“画意” 荷花摄影。

“画意” 荷花摄影作品的色彩浑化效果，可以来源于镜头的运用。使用反射镜头，较易产生有层次感的色彩浑化效果。使用相机的多次曝光，再加上镜头操控适当，亦能产生带有层次感的色彩浑化效果。

“画意” 荷花摄影作品的神韵，需借助以下一些摄影技巧：

其一，构图。构图即是画面上的构成，是“画意” 荷花摄影佳作的关键。在拍摄时不重复自己又不重复别人，奇迹才能产生。师法自然，荷塘就是我们的导师。不一样的荷塘可以长出不一样的花朵，可以给我们提供不一样的造型灵感，变化万千。只有通过拍摄实践才能提升自己的构图能力。

其二，光源利用。可以考虑拍摄较低的逆光照射物体，这样色彩会显得晶莹通透，层次感强烈。

其三，素材选择。残荷花与残荷叶有较佳的姿态，变化无穷，富有韵味，是“画意” 摄影的上等素材。

其四，虚实处理，即主宾体处理。画面上的荷花是主体，其他都属于宾体。以虚托实，宾体需要表现出层次感，必须意倾主体，而主体不能过大。这些都是“画意” 荷花摄影作品不可缺少的因素，否则神韵难生。

其五，改变观察及拍摄角度。一般人都是站立着或身在较高位置观赏荷花，这种俯视下的景致如果再现于画面上，就会给人似曾相识之感，不够创意。所以需要改变观赏荷花的姿势。例如可以采用仰视、平视或远视等等角度进行观察及拍摄。如此拍摄出来的照片就会产生新鲜感。

有了以上所述内容的实践和修为，就能创作出荷花摄影作品中的“画意”，作品的神韵就能跃然而出。如果能够坚持不懈地拍摄创作，领悟水彩画和中国画中荷花佳作的韵味，增强自己的审美观念，培养自己改变现实景像的能力，摄影作品的独特个人风格定会自然而然地流露出来。

                                        二零一二年一月三十一日